Фестиваль «Мир гитары»

Вернуться назад
Фестиваль «Мир гитары»
24 сентября
2020
Четверг
19:00
Стоимость билетов
300-600 руб.
Купить билет

Уважаемые зрители! Все ранее купленные билеты на сеанс от 28 мая 2020 года будут действительны.
В программу внесены изменения.

23 Международный музыкальный фестиваль «Мир гитары». Гала-концерт. От барокко до «Битлз».

Впервые в России Михаэль ДЮККЕР - лютня (Германия), Сергей РУДНЕВ, дуэт «РУССКИЕ ГИТАРЫ», Александр МИРОНОВ – семиструнная гитара, Максим ДОРОГАНИЧ (Россия), Кайрат АРЫСТАНОВ (Казахстан), Александр МИРОНОВ (Молдова), Павел КУХТА и Антон БАРАНОВ – романтические гитары (Беларусь – Россия), МОСКОВСКИЙ КАМЕРНЫЙ ОРКЕСТР «MUSICA VIVA», художественный руководитель – народный
артист России Александр РУДИН, дирижёр - Леонид КАЗАКОВ (Россия).

Михаэль ДЮКЕР - барочная лютня (Германия). Михаэль Дюкер родился в Фульде и изучал лютню в Staatliche Musikhochschule в Кёльне под руководством Конрада Юнгханеля с дальнейшим обучением в Musikhochschule Франкфурте у Ясунори Иммамуры и музыковедения в университете Вюрцбурга. В качестве постоянного исполнителя выступил с Musica Antiqua Köln, Concerto Köln, La Stravaganza Köln, Akademie für Alte Musik Berlin, ансамблем Echo du Danube, Flautando Köln, Harmonie Universelle и La Stagione Frankfurt, во многих концертах по всей Европе, Африке и Америке. Он принимал участие в большом количестве записей, передач и телевизионных выступлений. Его первая сольная запись была с произведениями Сильвия Леопольда Вайса, а вторая - в совместном производстве с WDR, где исполнялись лютневые концерты Адама Фалькенхагена. Для DGG он играл концерты для лютни Fasch и Heinichen с Musica Antiqua Köln. Является редактором издания Walhall для Kölner Reihe Alte Musik.

Дуэт романтических гитар (Беларусь, г. Минск – Россия, г. Санкт-Петербург): Павел КУХТА и Антон БАРАНОВ. Проект на исторических гитарах представляют два музыканта, каждый из которых уже успешно состоялся как солист. В разные годы Антон и Павел становились победителями крупных и значимых Международных конкурсов, включая престижнейший конкурc гитарной ассоциации Америки. Оба музыканта выпустили сольные альбомы на канадской фирме Naxos - крупнейшем лэйбле классической музыки. Своеобразное «артистическое кредо» музыкантов - сочетание в своих концертных программах редко играемой и сегодня почти забытой камерной гитарной музыки преимущественно 19 века с шедеврами мировой классики, среди которых венгерские танцы Брамса, фантазии Шуберта, концерты Солера и Вивальди, оперные увертюры Россини и многое другое.

               

Павел КУХТА. Один из ярчайших гитаристов в Европе. Родился в Гродно (Беларусь). Там он получил первое музыкальное образование - в музыкальном колледже (класс преподавателя Захарова В. И.). Окончил основной курс и магистратуру Белорусской государственной академии музыки (класс доцента Гридюшко Е. М.). За время обучения трижды был удостоен звания лауреата Специального фонда Президента Беларуси по поддержке талантливой молодёжи. В настоящее время Павел Кухта является солистом Белорусской государственной филармонии и преподавателем Белорусской государственной академии музыки. В творческом активе Павла победы в более двадцати Международных гитарных конкурсов, проходивших в Австрии, Германии, Испании, Италии, Израиле, Сербии, Польше, Франции, США, России, Чехии, Украине. 2015 год ознаменовался важным событием в творческой карьере музыканта: Павел выиграл престижный Международный конкурс в Хайнсберге (Германия). Эта победа подарила ему возможность сыграть серию концертов в Европе, Азии и США, а также записать сольный диск на известном канадском лейбле Naxos. Который по рейтингу American Record Guide Critic’s, вошёл в 8 лучших среди 83 дисков, изданных в 2016 году. Павел Кухта принимает активное участие во многих фестивалях в Австрии, Беларуси, Израиле, Венгрии, Германии, Литве, Польше, России, Словакии в качестве специального гостя, члена жюри и преподавателя мастер-классов. Выступает в престижных концертных залах. Постоянно принимает участие в радио и телепередачах в Беларуси, Испании, Польше, России и Венгрии, а также ведёт преподавательскую деятельность. Павел сотрудничает с известным белорусским композитором Галиной Гореловой. С 2017 года Павел Кухта является артистом фирмы Savarez.

Антон БАРАНОВ. Начав играть на гитаре в возрасте 10 лет, Антон Баранов завершил своё музыкальное образование в старейшем российском музыкальном вузе – Санкт-Петербургской консерватории. Призовые места в многочисленных конкурсах исполнителей на классической гитаре в России, Германии, Франции, Италии, Испании, Лихтенштейне, Сербии, Израиле, Японии, Парагвае и в США принесли музыканту известность и ангажементы в самых престижных залах мира, среди которых Карнеги Холл в Нью Йорке, New World Center в Майами, Палау в Валенсии, Столетний зал Пекинского университета и многие другие. Своеобразной кульминацией конкурсной карьеры Антона Баранова стали победы сразу на двух значимых и, по мнению многих музыкантов, самых престижных гитарных конкурсах: имени Франциско Тарреги в Испании и конкурсе Гитарной Ассоциации Америки (Guitar Foundation of America). В качестве студийного музыканта Антон выпустил два альбома: четыре латиноамериканские сонаты на канадском лэйбле Naxos и диск, представляющий испанскую музыку первой половины 20-го века на студии Contrastos Records в Испании. Антон Баранов является артистом фирмы D'Addario.

Сергей РУДНЕВ (Россия, г. Тула). Российский гитарист-исполнитель, композитор и аранжировщик, автор оригинальных пьес для гитары, которые исполняются многими известными российскими и зарубежными гитаристами. Известен своими гитарными обработками русских народных песен и переложениями русских композиторов. Много делает для возрождения традиции русской гитарной школы семиструнной гитары. Окончил в 1975 году Тульское музыкальное училище по специальности баян и балалайка. Гитару изучал самостоятельно и брал частные уроки в Москве у В. Славского и П. Панина. В середине 70-х годов выступал в вокально- инструментальных ансамблях «Молодые голоса», «Россияне», «Слайды». Используя приглашения на различные фестивали гитарной и джазовой музыки, сосредоточился на выработке собственной манеры игры. К 1982 году уже сложился как профессиональный гитарист. Стал участником всемирного фестиваля в г. Кольмаре (Франция). Затем был период гастролей в Польше, Венгрии, Израиле, Австралии и Испании. Работал аранжировщиком и аккомпаниатором у Александра Малинина. В 1991 году после выступления в Колонном зале Дома Союзов в Москве получил предложение выступить в Америке и издать там свои сочинения для гитары в издательстве Editions Orphee, 1998 г. С 1996 года работал в отделе культурных программ музея-усадьбы «Ясная Поляна» в трио с певицами - Л. Прилуцкой и Т. Левашовой, репертуар которого, главным образом, составляли песни и романсы, звучавшие в доме Толстых. В 1996 году на конкурсе русского и цыганского романса памяти Н. Жемчужного коллектив завоевал I место и Гран-при. В 1995 году вел класс гитары в консерватории г. Таррагона (Испания). В 2002 году вышла исследовательская работа на тему «Русский стиль игры на классической гитаре», призванная ближе познакомить с особенностями русской гитарной школы, её традициями и репертуаром.

Александр МИРОНОВ (Россия, г. Москва). Композитор, исполнитель на классической и семиструнной гитаре. Родился в городе Иваново 7 октября 1973 года. Выпускник Московской Академии Искусств им. Маймонида. Преподавал класс гитары в 1-й Московской областной музыкальной школе, в 3-ем Московском музыкальном училище им. Скрябина, в начальной школе Chitta Pestalozzi (Флоренция, Италия), а также в начальной школе Santa Maria (Флоренция, Италия). В настоящее время преподает в Центре изучения, школе Sesto Fiorentino (Флоренция, Италия). Начиная с 1998 года провел ряд мастер-классов и курсов повышения квалификации в России и Италии. Является победителем ряда престижных гитарных конкурсов и фестивалей, среди которых: Всероссийский конкурс музыкальных училищ, Национальный итальянский конкурс «Guilio Rospigliosi», Национальный конкурс «Riviera Etrusca», Международный гитарный конкурс «Claxica», Международный гитарный конкурс «Baltic Classical Guitar Competition» и другие. Александр пишет музыку для гитары как соло, так и в ансамбле с флейтой, скрипкой, трубой, вокалом, струнным трио, виолончелью и флейтой, для флейты соло и фортепьяно соло. Кроме этого он является автором дидактических пьес для дуэта и для гитары соло, вошедших в «Метод обучения на гитаре для начинающих», автором музыки к немому фильму «Город Утопии» и театрального спектакля «La Commedia dell’Arte», выпущенного ассоциацией Zauber Teatro (Флоренция, Италия).

               

Дуэт семиструнных гитар «РУССКИЕ ГИТАРЫ» (Россия, г. Москва). История русской семиструнной гитары насчитывает вот уже более 200 лет. Тем не менее, на сегодняшний день в мире существует немного исполнителей, способных достойно представить богатейший пласт русской музыкальной культуры, связанный с русской семиструнной гитарой. Музыканты объединились в стремлении показать, как естественно и красиво могут звучать на двух русских семиструнных гитарах темы популярных народных песен и романсов, которые, по сути, являются песнями русской души. Дуэт «Русские гитары» предлагает вниманию публики уникальное наследие русских гитаристов, начиная с XIX века и вплоть до наших дней. В репертуаре дуэта представлены жемчужины русской гитарной музыки — произведения, созданные на основе популярных в России и за её пределами народных песен и романсов. Музыканты с большим успехом выступают на Международных гитарных фестивалях. В 2013 году дуэт стал лауреатом Международного конкурса «Виртуозы гитары» (1 место, г. Санкт — Петербург). Артистизм, виртуозность, эмоциональность, искренность на сцене, глубина и яркость трактовки музыкальных образов отличают музыкантов как подлинных исполнителей русской гитарной музыки.

               

Владимир МАРКУШЕВИЧ. Родился в Москве в 1971 году. Окончил музыкальное училище им. Гнесиных (класс Л. Менро). Выступает как солист и аккомпаниатор. В 2005 году гастролировал вместе с народным артистом СССР А. Ведерниковым, в 2006-2007 годах – с заслуженным артистом России А. Колпаковым, ведущим артистом цыганского театра «Ромэн». В последнее время Владимир Маркушевич выступает с уникальной сольной программой «Золотой репертуар русской семиструнной гитары XIX–XX вв.».

Владимир СУМИН. Родился в 1972 году в Алма-Ате, с 1980 года живёт в Ростове-на-Дону. Музыкой занимается с семи лет: первоначально играл на баяне под руководством мамы, преподававшей этот инструмент в музыкальной школе, а в десять лет начал обучаться игре на гитаре. Окончив музыкальную школу, поступил в Ростовское училище искусств. За годы учёбы стал лауреатом нескольких гитарных конкурсов. Много играл в ансамблях, аккомпанировал вокалистам. В 2008 году стал лауреатом Первого международного конкурса исполнителей на русской семиструнной гитаре «Жуковский-2008». В настоящее время Владимир Сумин вместе с Владимиром Маркушевичем выступают как дуэт «Русские гитары» с концертной программой «Музыка русской души». Музыканты впервые сыграли вместе на Международном фестивале исполнителей на семиструнной гитаре «Жуковский-2009» и на крупнейшем Международном гитарном форуме «Мир гитары» в Калуге.

Кайрат АРЫСТАНОВ (Казахстан, г. Нур-Султан). Родился в 1988 году в городе Шымкенте (Казахстан). В 1997 году он поступил в ДМШ при ЮКМК в класс преподавателя А. Д. Мурина. Уже в ДМШ Кайрат проявляет незаурядные музыкальные способности и большой интерес к гитаре. В этот период он завоёвывает призовые места на областных и республиканских конкурсах. В 2003 году Кайрат поступает в ЮКМК в класс того же педагога. За годы учёбы в этом учебном заведении он добился ряда побед на республиканских и Международных конкурсах. В 2007 году гитарист поступает в ГКА им. Маймонида в класс профессора и выдающегося исполнителя А. К. Фраучи. Затем учился у доцента и лауреата Международных конкурсов Д. Ю. Татаркина. Кайрат принимал участие в мастер-классах таких знаменитых гитаристов, как Аниелло Дезидерио (Италия), Роланд Дьенс и Реми Жюссельм (Франция). Лауреат Международных конкурсов.

Александр МИРОНОВ (Молдова, г. Кишинёв). Молодой виртуозный классический гитарист нового поколения. Родился в 1993 году в Кишинёве, начал заниматься на гитаре в 11 лет. Окончил ДМШ имени Марии Биешу по классу гитары у Чауса Николая (2011 г.). В 2012 году окончил Кишинёвский музыкальный им. Нечуя-Левицкого. В Академии Музыки, Театра и Изобразительных искусств учился у Элины Китайник и у Игоря Кушнира (2012-2019). Участвовал в мастер-классах ведущих мировых исполнителей, среди них: Артём Дервоед (Россия), Штепан Рак (Чехия), Вито Никола Парадисо (Италия), Йохан Фостье (Бельгия). Лауреат многочисленных Международных конкурсов. Ведёт активную преподавательскую и концертную деятельность в Молдове и зарубежом. В настоящее время преподаёт гитару в школе искусств им. В. Полякова и в Республиканском музыкальном лицее им. С. Рахманинова.


Максим ДОРОГАНИЧ (Россия, г. Калуга). Джазовый гитарист, педагог и композитор, лауреат Всероссийских и Международных конкурсов, отмечен наградами не только за блестящие успехи в исполнительстве, но и за своё творчество в качестве композитора. Его музыка исполняется на самых различных концертных площадках. Окончил Кондровскую ДШИ по двум специальностям и Калужское музыкальное училище имени С. И. Танеева у Олега Акимова. В МГУКИ он учился у А. С. Рейна – гитариста, дирижёра и художественного руководителя камерного оркестра «Арко». Уже с учёбы в музыкальном училище начинает складываться творческий стиль – босса-нова и ритмы Латинской Америки. Музыку гитариста можно отнести к широкому течению, которое сейчас принято называть «фингерстайл». В настоящее время живёт и работает в г. Калуге, продолжает активно концертировать и преподаёт гитару в Калужском музыкальном колледже им. С. И. Танеева. Им выпущено два нотных сборника: «Восемь джазовых пьес для шестиструнной гитары» и сюита для шестиструнной гитары «Високосный год».

Московский камерный оркестр «MUSICA VIVA» (Россия, г. Москва). История оркестра ведёт отсчёт с 1978 года, когда скрипач и дирижёр В. Корначев основал музыкальный ансамбль из 9 человек, молодых энтузиастов, недавних выпускников Московских музыкальных вузов. В 1988 году ансамбль, к тому моменту выросший в оркестр, возглавил Александр Рудин , который и придумал имя «Musica Viva». Под его руководством оркестр обрёл уникальное творческое амплуа, достиг высокого уровня исполнительского мастерства и вошёл в число ведущих оркестров России. Сегодня Musica Viva – универсальный музыкальный коллектив, свободно чувствующий себя в самых разных стилях и жанрах. Большое место в репертуаре оркестра занимает исполнение незаслуженно забытых произведений: в исполнении оркестра впервые в России прозвучали сочинения Генделя, сыновей И. С. Баха, Чимарозы, Диттерсдорфа, Дюссека, Фолькмана, Козловского, Фомина, Виельгорского многих других.

В течение последнего десятилетия Musica Viva успешно осуществляет крупные проекты – оперы в концертном исполнении и оратории с участием выдающихся зарубежных певцов и дирижёров. Musica Viva привлекает к сотрудничеству крупнейших музыкантов мира, в их числе Кристофер Хогвуд, Роджер Норринтгтон, Владимир Юровский, Андраш Адориан, Роберт Левин, Андреас Штайер, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман, Иван Монигетти, Николай Луганский, Борис Березовский, Алексей Любимов, Джулиано Карминьола, Изабель Фауст, Руль Дильтинс, примадонны мировой оперной сцены: Джойс Ди Донато, Анник Массис, Вивика Жено, Дебора Йорк, Сюзан Грэм, Малена Эрнман, Стефани д`Устрак, Хибла Герзмава, Юлия Лежнева и др. Musica Viva – постоянный участник международных музыкальных фестивалей. Оркестр гастролировал в Германии, Франции, Нидерландах, Италии, Испании, Бельгии, Японии, Латвии, Чехии, Словении, Финляндии, Турции, Индии, на Тайване. Ежегодно гастролирует по городам России. Оркестром записано более двадцати дисков.

Леонид КАЗАКОВ - дирижёр. Родился в 1976 году в семье музыкантов. Отец - хоровой дирижёр, мать - педагог по вокалу. С 6 лет обучался игре на скрипке в музыкальной школе города Свердловска. Затем учился в музыкальном училище им. П.И. Чайковского в Челябинске как скрипач и альтист. После службы в армии заканчивал среднее образование в Свердловском музыкальном училище им. П. И. Чайковского в классе альта профессора Тери Г. И. Образование продолжил в Российской Академии музыки им. Гнесиных по специальности «альт» в классе проф. Юрова Ю. М. и классе квартета Берлинского В. А. Работал в Екатеринбургском камерном оркестре «B-A-C-H», в симфоническом оркестре «Metro Philarmonic» и с 2002 года работает как артист оркестра и дирижёр в Московском камерном оркестре «Musica Viva».

В 2016 году закончил обучение в Московской Государственной консерватории им. П. И. Чайковского в классе оперно-симфонического дирижирования (профессор, народный артист РФ Понькин Владимир Александрович). В 2018 году награждён Почётной грамотой Министра Правительства Москвы, руководителя Департамента культуры города Москвы за вклад в развитие культуры города Москвы и многолетний добросовестный труд.

Художественный руководитель фестиваля - Олег Акимов.

Продолжительность мероприятия: 2 часа (с антрактом).
Возрастное ограничение: 12+
Организатор: НП «Фестиваль Мир Гитары» Акимов О. В.

Купить билет