Фестиваль «Денис Мацуев представляет...».

Музыкальный фестиваль «ДЕНИС МАЦУЕВ ПРЕДСТАВЛЯЕТ: ДИАЛОГ ПОКОЛЕНИЙ». Гала-концерт. Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

В программу Гала-концерта 16 октября войдут:

П.И. Чайковский — Концерт для скрипки с оркестром, соч. 35 (II и III чч)

Солистка – Стефания Поспехина (скрипка)

Ж. Оффенбах — «Слезы Жаклин», пьеса для виолончели и струнного оркестра

Солист — Борислав Струлев (виолончель)

Дж. Гершвин — Фантазия на темы из оперы «Порги и Бесс»

Солисты — Андрей Иванов (контрабас), Екатерина Мочалова (домра)

Дж. Россини — Интродукция, тема и вариации для кларнета с оркестром

Солистка — Анна Катенина (кларнет)

С.С. Прокофьев — Концерт для фортепиано с оркестром №2

Солист  Денис Мацуев (фортепиано)

Участниками станут:

• народный артист РФ Денис Мацуев (фортепиано);
• Борислав Струлёв (виолончель);
• Анна Катенина (кларнет);
• Стефания Поспехина (скрипка);
• Андрей Иванов (контрабас);
• Екатерина Мочалова (домра);
• Симфонический оркестр им. С. Рихтера Калужской областной филармонии (художественный руководитель — заслуженный артист Калужской области Алексей Лаврентьев, дирижёр — Иван Никифорчин).

Борислав Струлёв. Выдающийся виолончелист исключительного темперамента и техники, музыкант безудержной энергетики и драйва, один из первых начавший исполнять джаз на виолончели, живёт и работает между Нью-Йорком и Москвой. В качестве солиста дебютировал в Карнеги Холле в 1999 году — играл с легендарным пианистом Байроном Дженисом а так же был специальным гостем на торжестве, посвящённом Оскару Петерсону (Карнеги Холл). Участвовал в записи саундтреков к фильму «Турбулентность» («La Turbulence des fluides») Люка Бессона.

Высокий авторитет музыканта, экспериментатора и лидера позволили Бориславу стать Музыкальным директором: Международного музыкального фестиваля «BelgorodMusicFest» — «Борислав Струлёв и друзья» а так же Media Forum и конкурса.  Борислав Струлёв факелоносец эстафеты Олимпийского огня — SOCHI2014, был номинантом на премию «Человек года русскоязычной Америки» 2014 в Нью-Йорке. Борислав Струлёв стал Общественным послом XIX Всемирного фестиваля молодежи и студентов, 2017 года в Сочи где исполнил официальный Гимн на Церемонии Открытия. Борислав Струлёв стал рекордсменом России (русский Гиннесс) сыграв концерт в шахте рудника «КМАруда», для шахтёров на глубине 340м в память о погибших горняках. Борислав создал уникальную программу для уникального места.  В программе прозвучали произведения (в переложении для виолончели, оркестра и хора) «Время вперед» Г.В. Свиридова, фрагменты из «Реквиема» В.А. Моцарта, а также ария «Nessun dorma» из оперы «Турандот» Джакомо Пуччини, и даже композиция группы Scorpions «Всё ещё люблю тебя».

Борислав Струлёв был номинирован на Российскую Национальную Музыкальную Премию «Виктория» 2017 и 2018 как Инструменталист года в классической музыке и стал Членом Академии Российской Музыки.

В рамках русско-китайских культурных отношений успешно провёл сольный тур по городам Китая — а также был приглашён тв каналом CCTV Culture на празднования Китайского Нового 2020 Года в Дом народных собраний (Пекин) — трансляцию которого смотрело более 100.000.000 человек.

Борислав Струлёв был специальным гостем вместе с Линн Харрелл на концерте в честь памяти и 90-летия великого Мстислава Ростроповича в Вашингтоне в Центре исполнительских искусств имени Джона Кеннеди.

Борислав Струлёв записывал СД для таких компаний как SONY, BMG, RCA – Red Seal, VERVE, Lyrinx, Naxos, Мелодия, etc.

Борислав создал удивительный конкурс для художников ArtCelloLab — где каждый может проявить
себя и иметь возможность поместить свои работы внутри виолончели — Yamaha.

Анна Катенина. Родилась 23 мая 2006 г. в Москве. Музыкой начала заниматься с 6 лет. В этом году закончила Центральную музыкальную школу, класс преподавателя И. П.Фёдорова.

Лауреат многих конкурсов:
Дважды Лауреат 1 премии и Гран-при международного конкурса исполнителей на духовых инструментах ЦМШ при МГК. Лауреат 1 премии международного конкурса Grand Music Art. Обладатель Гран-При международного конкурса Winterreise-Junior. Лауреат 1 премии Первого Международного конкурса исполнителей на духовых инструментах «Высота». Обладатель спецприза Mercadante competition. Лауреат 1 премии Всероссийского конкуса «Созвездие» и многих других. Лауреат 1 премии международного конкурса имени С. В.Рахманинова.

Является стипендиатом и участником программ Благотворительного фонда «Новые имена».
Анна неоднократно выступала в лучших залах России,выступала с концертами в Германии,Италии, Швейцарии и др.

Анна регулярно выступает как солист с ведущими оркестрами России.

Стефания Поспехина. Занимается скрипкой с 5,5 лет в ЦМШ-АИИ, класс Екатерины Рахимовой. 

 В свои 17 лет Стефания уже около 30 раз играла с оркестрами под управлением дирижёров Артёма Маркина, Ивана Столбова, Михаила Шехтмана, Константина Маслюка, Василия Валитова, Михаила Голикова, Владимира Ланде, Юрия Ткаченко.  Выступает не только сольно. Она охотно играет камерную музыку в ансамблях — дуэтах (с арфами), трио, квартетах, квинтетах, секстетах, ансамбле из 12 скрипок. Она является стипендиатом Международного благотворительного Фонда Юрия Розума, Международного благотворительного фонда (Владимира Спивакова) и Фонда Новые Имена.

Стефания  лауреат многих международных конкурсов:

• Серебряный Щелкунчик 2020 года;
• Первая премия на конкурсе «Солист оркестра во Владимире, февраль 2021 года;
• Вторая премия в номинации струнных инструментов конкурса «Созвездие», апрель 2022 года;
• Вторая премия конкурса Леопольда Ауэра в Санкт-Петербурге, октябрь 2022 года;
• Вторая премия Юношеского конкурса П. И. Чайковского в январе 2023 года, где она стала лучшей из российских участников;
• Вторая премия на первом «взрослом» конкурсе —Третьем Международном конкурсе Виктора Третьякова (Красноярск, сентябрь 2023 года) — где Стефания стала самой младшей финалисткой за всю историю конкурса —16 лет, успешно конкурируя с маститыми профессиональными скрипачами;
• В начале февраля 2024 года состоялся триумф Стефании на конкурсе-фестивале «Симфония Ямала» в Салехарде, где она не только победила в скрипичной номинации, но и стала обладательницей Гран-При первого конкурса молодых исполнителей (16-30 лет) в Арктике.

Андрей Иванов. Заслуженный артист России, ведущий джазовый контрабасист России, создатель новых принципов игры на джазовом контрабасе, лауреат престижных конкурсов и фестивалей. Музыкант имеет превосходную академическую школу, окончил ГМПИ имени Гнесиных.

Соединив джазовые и академические принципы мышления, он добился их технической реализации на инструменте, тем самым, открыв джазовому контрабасу сольную карьеру. Его выступления подняли планку сольного контрабаса на небывалый доселе исполнительский уровень. В 2017 году был удостоен чести выступить с маэстро Валерием Гергиевым и оркестром Мариинского театра на уникальном «Концерте единства» (Unity), посвящённом дружбе российского и американского народов, который проходил в Вашингтонском кафедральном соборе. Контрабасист Андрей и пианист Михаил Ивановы впервые выступили под брендом «Братья Ивановы» на сцене Ростовской филармонии. Ансамбль, в котором также участвовал перкуссионист Гедион Пейсахов, в 1989 году стал обладателем Гран-при «Европейского джазового конкурса» в Брюсселе, получив возможность выступать на самых престижных сценах мира наравне с выдающимися джазовыми музыкантами.

Их приглашали участвовать в фестивалях в Нидерландах, Канаде, Швейцарии, Бельгии. Прожив шесть лет в Европе, братья дали около 200 концертов, которые имели неизменный успех. В 1997 году музыканты вернулись в Россию. Творческий стиль Ивановых можно определить как «гиперклассицизм в джазе». Андрей и Михаил Ивановы не только много выступают, но и уделяют время преподавательской и продюсерской деятельности, возглавляя их совместное Международное продюсерское агентство ARTOLYMP.

За симфоническую поэму «Моё русское сердце» Михаила Иванова братья Ивановы в 2010 году были удостоены Премии Москвы в области литературы и искусства. В 2013 году они получили Премию Правительства Российской Федерации в области культуры за создание концертной программы «Симфоджаз братьев Ивановых».

Андрей и Михаил Ивановы являются постоянными наставниками участников Всероссийского открытого конкурса юных талантов «Синяя птица».

Екатерина Мочалова. Мочалова в 2012 году окончила Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс профессора В. П. Круглова), в 2016 году — ассистентуру-стажировку. С 2012 года — солистка Национального академического оркестра народных инструментов России имени Н. П. Осипова. С 2015 года — преподаватель кафедры струнных народных инструментов РАМ имени Гнесиных.  

Обладатель первых премий крупнейших конкурсов в области домрового и мандолинного искусства: I Всероссийского музыкального конкурса (Москва, 2013), Mandolin Competition of Japan (Токио, 2012), Osaka International Mandolin Competititon (Осака, 2013), II Международного конкурса им. П. И. Нечепоренко (Москва, 2016). Посещала мастер-классы ведущих европейских специалистов в области исполнительства на мандолине, стажировалась в Германии и Австрии (2011–2016).
Исполнила ряд мировых премьер сочинений для домры и мандолины М. Броннера, К. Волкова, В. Зайцевой, Н. Мндоянца, Е. Подгайца, Н. Хондо, А. Цыганкова. Является руководителем проекта «Антология домры» в РАМ имени Гнесиных.

В качестве солистки выступает с известными коллективами России и зарубежья: Камерным ансамблем «Солисты Москвы», Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы», Московским камерным оркестром «Времена года», Симфоническим оркестром Министерства обороны РФ, Ансамблем старинной музыки Telemann Consort, Государственным камерным оркестром Гонконга. С 2018 года принимает участие в проектах Юрия Башмета: VIII Международном музыкальном фестивале в Хабаровске, I Международном фестивале на Южном Урале, Международном фестивале «Дорогами Просекко» (Италия).

Выступала с концертами в Финляндии, Германии, Италии, Испании, Франции, Португалии, Японии, Китае, ЮАР. Является участницей Osaka International mandolin festival (Япония), Tamburica- Fest (Сербия), Московского Пасхального фестиваля, фестивалей «Созвездие мастеров», «Музыка России», «Окно в Швейцарию» (Москва), «Арт окно» (Железногорск), «Зеленый шум» (Сургут), Pizzicato (Улан-Удэ), «Голоса народных инструментов» (Екатеринбург), «60-я параллель» (Сургут), «Северное сияние» (Якутск).

Проводит мастер-классы в рамках Всероссийского образовательного форума «Таврида», проектов образовательного центра Юрия Башмета, творческого проекта «Класс от маэстро» при поддержке фонда «Искусство, наука и спорт». В 2018 году защитила диссертацию на соискание учёной степени кандидата искусствоведения.

Продолжительность мероприятия: 2 часа (c антрактом).
Возрастное ограничение: 6+
Организатор: ООО «Большой проект», АНО «МПЦ «Дивертисмент».