Д. Мацуев представляет. «И КЛАССИКА, И ДЖАЗ»

Музыкальный фестиваль «ДЕНИС МАЦУЕВ ПРЕДСТАВЛЯЕТ: ДИАЛОГ ПОКОЛЕНИЙ». Проект реализуется при поддержке «Президентского фонда культурных инициатив».

ВНИМАНИЕ, АКЦИЯ!
Хотите в ПОДАРОК билет на данный музыкальный фестиваль? Все подробности здесь...

Концерт «И КЛАССИКА, И ДЖАЗ». В программе — традиционный джаз и джазовые импровизации на классические темы.

Музыкальный фестиваль «Денис Мацуев представляет: диалог поколений» в 2022 году проходит по всей России. Он объединяет на сцене музыкантов разных поколений, представителей российской исполнительской школы — от юных звёзд до всемирно известных музыкантов. 14, 15 и 16 октября концерты фестиваля пройдут и в Калуге.

Денис Мацуев много лет ведёт активную общественную деятельность и поддерживает талантливых молодых исполнителей России. На протяжении многих лет он возглавляет благотворительный фонд «Новые имена», является членом жюри ряда юношеских конкурсов, проводит  конкурс Grand Piano Competition, помогая юным музыкантам расти, развиваться и становиться звёздами.

На фестивале в этом году Денис Мацуев представит публике новое поколение представителей российской исполнительской школы.

В концерте примут участие:

• народный артист РФ Денис Мацуев (фортепиано);
• Борислав Струлев (виолончель);
• Екатерина Мочалова (домра);
• Андрей Иванов (контрабас);
• Александр Зингер (ударные);
• Аркадий Шилклопер (валторна, альпийский рог);
• Победители Всероссийского конкурса юных талантов «Синяя птица»:
  - Андрей Зайцев (кларнет);
  - Софья Тюрина (саксофон);
  - Александр Рублёв (труба).

Борислав Струлёв — выдающийся виолончелист исключительного темперамента и техники, музыкант безудержной энергетики и драйва, один из первых начавший исполнять джаз на виолончели, живёт и работает между Нью-Йорком и Москвой. В качестве солиста дебютировал в Карнеги-холле в 1999 году — играл с легендарным пианистом Байроном Дженисом, а также был специальным гостем на торжестве, посвящённом Оскару Петерсону (Карнеги-холл). Участвовал в записи саундтреков к фильму «Турбулентность» («La Turbulence des fluides») Люка Бессона.

Выступал в таких залах, как: Сarnegie Hall, Alice Tully Hal и Avery Fisher Hall Lincoln Centre (Нью-Йорк), Kennedy Centre (Вашингтон), Orchestra Hall (Чикаго), Kravis Centre и Van Wezel Hall (Флорида), Auditorio de Madrid и Auditorio de Leon (Испания), Berlin Philharminic (Берлин), Kölner Philharmonie (Кёльн), Auditorio de Torino (Италия), Muzikverein (Вена), Salle Gaveau (Париж), Suntory Hall (Токио), Концертном зале им. П. И. Чайковского (Москва), Большом и Малом залах Московской консерватории, Московском международном Доме музыки, в Большом зале Санкт- Петербургской академической филармонии им. Д. Д. Шостаковича, Концертном зале Мариинского театра (Санкт-Петербург), Государственном академическом Большом театре России. Два юбилейных концерта, посвящённых 25-летию творческой жизни, прошли в Государственном Кремлёвском Дворце и Барвиха Concert Hall.

Оркестры, с которыми сотрудничал Борислав Струлёв: Detroit Symphony Orchestra, California Symphony Orchestra, Chicago Sinfonietta, Orpheus Chamber Orchestra, The Milwaukee Symphony Orchestra, The Hawaii Symphony Orchestra, Antalya State Symphony Orchestra, Национальный симфонический оркестр Итальянского Радио и Телевидения (RAI-Radiotelevisione Italiana), Sinfonieorchester Köln, Vienna Tonkünstler музыкального общества Вены, Helsingborgs Symfoniorkeste, Norrlands Operan, del Principado de Asturia, Симфонический оркестр Индии, Симфонический оркестр Большого театра, Симфонический оркестр Мариинского театра, «Виртуозы Москвы», Государственный академический симфонический оркестр России им. Е. Ф. Светланова, Академический симфонический Московской филармонии, Государственный симфонический оркестр Республики Татарстан, оркестры Южной Америки и Южной Африки и многие другие.

Екатерина Мочалова в 2012 году окончила Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс профессора В. П. Круглова), в 2016-м — ассистентуру-стажировку. С 2012 года — солистка Национального академического оркестра народных инструментов России имени Н. П. Осипова. С 2015 года — преподаватель кафедры струнных народных инструментов РАМ имени Гнесиных.

Обладатель первых премий крупнейших конкурсов в области домрового и мандолинного искусства: I Всероссийского музыкального конкурса (Москва, 2013), Mandolin Competition of Japan (Токио, 2012), Osaka International Mandolin Competititon (Осака, 2013), II Международного конкурса им. П. И. Нечепоренко (Москва, 2016). Посещала мастер-классы ведущих европейских специалистов в области исполнительства на мандолине, стажировалась в Германии и Австрии (2011–2016).

В качестве солистки выступает с известными коллективами России и зарубежья: Камерным ансамблем «Солисты Москвы», Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы», Московским камерным оркестром «Времена года», Симфоническим оркестром Министерства обороны РФ, Ансамблем старинной музыки Telemann Consort, Государственным камерным оркестром Гонконга. С 2018 года принимает участие в проектах Юрия Башмета: VIII Международном музыкальном фестивале в Хабаровске, I Международном фестивале на Южном Урале, Международном фестивале «Дорогами Просекко» (Италия). Выступала с концертами в Финляндии, Германии, Италии, Испании, Франции, Португалии, Японии, Китае, ЮАР. Является участницей Osaka International mandolin festival (Япония), Tamburica-Fest (Сербия), Московского Пасхального фестиваля, фестивалей «Созвездие мастеров», «Музыка России», «Окно в Швейцарию» (Москва), «Арт окно» (Железногорск), «Зеленый шум» (Сургут), Pizzicato (Улан-Удэ), «Голоса народных инструментов» (Екатеринбург), «60-я параллель» (Сургут), «Северное сияние» (Якутск).

Андрей Иванов — заслуженный артист России, ведущий джазовый контрабасист России, создатель новых принципов игры на джазовом контрабасе, лауреат престижных конкурсов и фестивалей. Музыкант имеет превосходную академическую школу, окончил ГМПИ имени Гнесиных. Соединив джазовые и  академические принципы мышления, он добился их технической реализации на инструменте, тем самым открыв джазовому контрабасу сольную карьеру. Его выступления подняли планку сольного контрабаса на  небывалый доселе исполнительский уровень. В 2017 году был удостоен чести выступить с маэстро  Валерием Гергиевым и оркестром Мариинского театра на уникальном «Концерте единства» (Unity), посвящённом дружбе российского и американского народов, который проходил в Вашингтонском кафедральном соборе.
Контрабасист Андрей и пианист Михаил Ивановы впервые выступили под брендом «Братья Ивановы» на сцене Ростовской филармонии. Ансамбль, в котором также участвовал перкуссионист Гедион Пейсахов, в 1989 году стал обладателем Гран-при «Европейского джазового конкурса» в Брюсселе, получив возможность выступать на самых престижных сценах мира наравне с выдающимися джазовыми музыкантами. Их приглашали участвовать в фестивалях в Нидерландах, Канаде, Швейцарии, Бельгии. Андрей и Михаил Ивановы являются постоянными наставниками участников Всероссийского открытого конкурса юных талантов «Синяя птица».

Александр Зингер родился в Ростове-на-Дону. С 6 лет обучался игре на ударных инструментах. В 1998 году окончил Ростовское училище искусств и поступил в Ростовскую консерваторию. В студенческие годы активно сотрудничал с ростовскими джазовыми оркестрами — биг-бэндом Консерватории под управлением Петра Назаретова, биг-бэндом под управлением Виктора Бударина и биг-бэндом имени Кима Назаретова под управлением Юрия Кинуса. В 2001 году Александр Зингер создал фортепианное трио Kind of Trio, в состав которого вошли молодые музыканты биг-бэнда имени Кима Назаретова. В 2002 году ансамбль получил два диплома на Международном джазовом конкурсе-фестивале «ДоДж 2002» в Донецке, а Александр Зингер был награждён дипломом как лучший барабанщик. Тогда же музыкант познакомился с Аркадием Шилклопером и Львом Слепнером, которые предложили ему работать в своих проектах. Оставив учёбу в Ростовской консерватории, Александр переехал в Москву и начал сотрудничать с группой Marimba Plus и с проектом А. Шилклопера. Вместе с Marimba Plus музыкант записал два альбома — “Zebrano” (2003) и “Charmed World” (2004). Музыкант был награждён дипломом II Международного джазового фестиваля «Еднiсть» в Киеве (2003), удостоен I премии на IV Международном открытом конкурсе молодых джазовых исполнителей в Ростове-на-Дону (2007).

В 2007 году Александр Зингер окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных. Александр Зингер принимал участие во множестве международных джазовых фестивалей, среди которых форум в Монтобане (Франция), фестиваль Лайонела Хэмптона (США), Jazzia (Казахстан), Бакинский международный джазовый фестиваль (Азербайджан), а также московские форумы: «Российские звёзды мирового джаза», «Усадьба Jazz», «Джаз в саду Эрмитаж».

Александр выступал с известными джазовыми исполнителями, такими как Дебора Браун, Джордж Гарзон, Фрэнк Лэйси, Грегори Портер, Джимми Оуэнс, Давид Санчес, Рой Харгроув, Алекс Сипягин и многими другими.

Аркадий Шилклопер — уникальный исполнитель на духовых инструментах, с одинаковым успехом демонстрирующий своё искусство в различных жанрах и стилях. Будущий виртуоз родился в Москве 17 октября 1956 года. С 6 лет играл на альтгорне в духовом оркестре при Доме пионеров Кунцевского района Москвы. С 1967 по 1974 гг. — воспитанник Московской военномузыкальной школы (МВМШ). Службу в рядах Советской Армии проходил в оркестре Военнополитической академии им. Ленина. В 1976 – 1981 гг. учился в ГМПИ (ныне РАМ) им. Гнесиных (класс валторны проф., народного артиста РСФСР Александра Рябинина). В 1978 – 1985 гг. А. Шилклопер работал в оркестре Большого театра СССР, с 1985 по 1989 гг. — в Академическом симфоническом оркестре Московской государственной филармонии. Успешная карьера академического музыканта не мешала увлечению А. Шилклопера джазом. Параллельно с учёбой в ГМПИ им. Гнесиных в 1976 – 1978 он учился в Московской экспериментальной студии музыкальной импровизации (ныне Московский колледж импровизационной музыки).

Начиная с 1998 г. А. Шилклопер использует в концертах редчайший для импровизационной музыки инструмент — альпийский рог и является одним из немногих джазовых исполнителей на этом инструменте.

Аркадий Шилклопер выступает с концертами и даёт мастер-классы в России, странах СНГ, Европы, в США, Канаде, Китае, Японии, Австралии и многих других странах. Он желанный гость на лучших сценах мира, на фестивалях академической и джазовой музыки, конкурсах и праздничных концертах. Среди его партнёров по сцене — выдающиеся джазовые музыканты наших дней, лучшие академические солисты и коллективы: Денис Мацуев, Даниил Крамер, Сергей Накаряков, Сергей Пронь, Игорь Иванушкин, Владимир Чекасин, братья Ивановы, Борислав Струлёв, Государственный академический симфонический оркестр им. Е. Светланова, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия», Симфонический оркестр СанктПетербургской государственной академической капеллы, филармонические оркестры Нижнего Новгорода, Екатеринбурга, Омска, Ярославля, Ульяновска, Петрозаводска, камерные коллективы «Кремлин», Musica Viva, «Солисты Москвы», «Эрмитаж», «Вивальди-оркестр», «Новосибирская камерата», La Primavera (Казань); оркестры и ансамбли из Германии, Австрии, Дании, Норвегии, Болгарии, Швейцарии, Турции, Украины. В последнее время артист принял участие в открытии и заключительном концерте XIII Международного телевизионного конкурса «Щелкунчик» (Москва); дал концерт в Рязани с губернаторским симфоническим оркестром; совершил тур по Германии, Швейцарии и Лихтенштейну с ирландским пианистом Джоном Вольфом Бреннаном и швейцарским мультиинструменталистом Кристианом Цендером; выступил в Краснодаре, Москве, Томске. 

Андрей Зайцев — 11 лет, в 2016 году поступил в МССМШ им. Гнесиных по классу «кларнет» к заведующему отделения духовых и ударных инструментов, педагогу Прищепе А. А. За время обучения приобрёл навыки игры на кларнете и фортепиано, а также на блокфлейтах (альт, сопрано и сопранино). В репертуар произведений Андрея Зайцева входит разнообразная музыка от барокко до современности. С 10 лет Андрей Зайцев начал заниматься по классу музыкальной композиции у профессора Довгань В. Б. Среди достижений Андрея можно особо выделить победы в престижных международных конкурсах: Международном конкурсе молодых исполнителей на духовых и ударных инструментах им. Гнесиных (2018), XIV Международном конкурсе молодых музыкантов «духовые и ударные инструменты» (2018), "Nouvelles étoiles" (2020), "France Music Competition 2°" (2020), XXI международном телевизионном музыкальном конкурсе «Щелкунчик» (2020). Финалист телевизионного конкурса «Синяя птица». Является стипендиатом Благотворительного фонда «Новые имена» имени Иветты Вороновой.

Андрей имеет опыт игры с оркестрами, в том числе: Симфоническим оркестром Ивановской филармонии под управлением Дмитрия Щудрова в рамках фестиваля «Юные дарования» как на блокфлейте, Камерным оркестром «Cantilena» под управлением Андрея Истомина, Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии под управлением Михаила Шехтмана. Исполнил 6 сольных концертов и играл на более чем 30 различных концертных площадках городов Москвы, Дубны, Рязани, Иваново и др. с разнообразными программами.

Софья Тюрина обучается в музыкальной школе имени Гнесиных при РАМ им. Гнесиных, класс профессора В. В. Вальса. Обладатель Золотого Щелкунчика (2016), Гран-при телевизионного конкурса «Синяя Птица» (2016), участница шоу «Лучше Всех», победительница Московского международного конкурса "Saxotone" 2020. Одна из последних наград Сони — Гран-при конкурса «Триумф Джаза», где она исполняла композиции собственного сочинения.

За последние пять лет выходила на сцену в различных концертах более 500 раз: от Калининграда до Владивостока, от Петербурга до Сочи, от Гонконга до Парижа, Лазурного берега и Давоса. Выступала с Симфоническим оркестром В. Спивакова «Виртуозы Москвы», с джазовым оркестром И. Бутмана, с Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, с Симфоническим оркестром Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга и др. Постоянная участница серийных концертов «Денис Мацуев и друзья», «И класика, и джаз» в России и за рубежом, глобальных музыкальных фестивалей «Крещендо», "Classic", и многих других музыкальных и медийных проектов.

Уважаемые зрители! В концерте произошла замена — вместо Ярославы Симоновой выступит Александр Рублёв (труба).

Продолжительность мероприятия: 1 час 30 минут (без антракта).
Возрастное ограничение: 6+
Организатор: ООО «Большой проект», НП «Фестиваль Мир Гитары».